Wybór wydarzenia

Koncert na ekranie. Retransmisja nowego letniego koncertu z Maastricht

Muzyka jest miłością i nikt nie rozumie tego lepiej od maestra André Rieu. Otwórzcie więc swe serca i dajcie się porwać nowemu spektakularnemu widowisku „Potęga miłości” wprost z malowniczego Maastricht. Muzyczny język miłości, którym tak pięknie włada André Rieu, znów porwie Wasze serca.
Co roku latem na rynku urokliwego Maastricht pełen pasji skrzypek i dyrygent André Rieu przygotowuje wielki koncert dla ponad stu tysięcy melomanów przybyłych na tę okazję z wielu krajów. Retransmisję tego niesamowitego show ogląda jesienią rokrocznie milionowa widownia zgromadzona w kinach całego świata.
Magiczną „Potęgę miłości” – bo taki tytuł nosi nowy koncert maestra – przepełnią przepiękne walce, wzruszające ballady oraz melodie znane z najbardziej romantycznych filmów wszech czasów. Ich pełne pasji wykonania przez André Rieu, Orkiestrę Johanna Straussa oraz zaproszonych gwiazd przyniosą Wam mnóstwo radości i czułości.
Najnowszy show holenderskiego króla walca to wydarzenie skierowane do wszystkich. Otulmy się więc pięknem muzyki André Rieu i za sprawą najbardziej romantycznych melodii rozpowszechniajmy miłość po całym świecie. Dziś jest to potrzebne bardziej niż kiedykolwiek wcześniej!

Wyprodukowana przez Leonardo DiCaprio pełna gwiazd animacja przygodowa z ekologicznym przesłaniem. Chwytająca za serce opowieść o małej orangutance, która, by powstrzymać postępujące zniszczenie dżungli, wpada na pomysł niezwykłej influencerskiej akcji. Czy łącząc siły i zaskakujące talenty z innymi dzielnymi zwierzakami zdoła osiągnąć to, czego nie potrafią ludzie? Przekonacie się, oglądając tę zjawiskową, pełną humoru, efektów i kolorów produkcję twórców „Zaplątanych” i „Iniemamocnych”. Wyprodukowany za 40 milionów dolarów, „Ozi: Głos deszczowego lasu”, to projekt dedykowany małym obrońcom przyrody i ich świadomym ekologicznie rodzicom projekt, czynnie wspierający globalną inicjatywę klimatyczną #ShowYourStripes. Orangutanka Ozi wiedzie błogie życie, mieszkając wraz z rodzicami na czubku palmy w deszczowym lesie. Niestety, jej rodzinne szczęście zostaje zburzone, kiedy zła korporacja, producent oleju GreenZar, zaczyna wycinkę dżungli. Pozbawiona domu i oddzielona od bliskich, Ozi zostaje uratowana przez Kirani i Roberta, właścicieli sanktuarium dla osieroconych orangutanów. Początkowo przestraszona i zdezorientowana, z czasem – dzięki życzliwości i zachęcie opiekunów – zadomawia się w nowym miejscu. A dzięki językowi migowemu uczy się komunikowania ze światem i świeżo poznanymi przyjaciółmi. Wkrótce niezwykłe zdolności małej Ozi staną się kluczem do naprawdę wielkich rzeczy. I dadzą początek akcji, która zadziwi świat.

Rodzaje życzliwości to alegoryczny tryptyk, na który składają się pozornie niepołączone ze sobą opowieści: o mężczyźnie próbującym przejąć kontrolę nad własnym życiem; o policjancie, którego żona ocalona z katastrofy na morzu wydaje się być inną osobą; o kobiecie zdeterminowanej, by znaleźć kogoś wyjątkowego, kto mógłby stać się duchowym przywódcą.
W rolach głównych wystąpili: dwukrotna laureatka Oscara® Emma Stone (Biedne istoty, La La Land), nominowany do Oscara® Jesse Plemons (Psie pazury), nominowany do Oscara® Willem Dafoe (Biedne istoty, Projekt Floryda), Margaret Qualley (Biedne istoty, Pokojówka), nominowana do Oscara® Hong Chau (Wieloryb, Menu), Mamoudou Athie (Między nami żywiołami), Joe Alwyn (Faworyta) i Hunter Schafer (Euforia). Scenarzystami produkcji są nominowany do Oscara® Efthimisa Filippou (Lobster, Zabicie świętego jelenia, Kieł) i Yorgos Lanthimos.

Beetlejuice powraca! Nominowany do Oscara, kreatywny wizjoner Tim Burton, oraz również nominowany do Oscara aktor Michael Keaton ponownie się spotykają, tym razem na planie filmu Beetlejuice Beetlejuice, wyczekiwanego sequela nagradzanej komedii Burtona Sok z żuka.
Po nieoczekiwanej tragedii rodzinnej trzy pokolenia Deetzów wracają do domu w Winter River. Lydię wciąż prześladuje wspomnienie Beetlejuice’a. Teraz jej życie staje na głowie, kiedy jej buntownicza nastoletnia córka, Astrid, znajduje tajemniczą makietę miasteczka na strychu. Tym samym przypadkiem zostaje otwarty portal prowadzący w zaświaty. W obu światach w powietrzu wiszą kłopoty, tak więc kwestią czasu jest, kiedy ktoś trzykrotnie wypowie imię Beetlejuice’a, a podstępny demon wróci, żeby wywołać chaos taki, jaki tylko on potrafi.

Beetlejuice powraca! Nominowany do Oscara, kreatywny wizjoner Tim Burton, oraz również nominowany do Oscara aktor Michael Keaton ponownie się spotykają, tym razem na planie filmu Beetlejuice Beetlejuice, wyczekiwanego sequela nagradzanej komedii Burtona Sok z żuka.
Po nieoczekiwanej tragedii rodzinnej trzy pokolenia Deetzów wracają do domu w Winter River. Lydię wciąż prześladuje wspomnienie Beetlejuice’a. Teraz jej życie staje na głowie, kiedy jej buntownicza nastoletnia córka, Astrid, znajduje tajemniczą makietę miasteczka na strychu. Tym samym przypadkiem zostaje otwarty portal prowadzący w zaświaty. W obu światach w powietrzu wiszą kłopoty, tak więc kwestią czasu jest, kiedy ktoś trzykrotnie wypowie imię Beetlejuice’a, a podstępny demon wróci, żeby wywołać chaos taki, jaki tylko on potrafi.

Epicka ekranizacja ponadczasowego dzieła Aleksandra Dumasa od twórców świetnie przyjętego filmu „Trzej Muszkieterowie: D'Artagnan”. Opowieść o spisku, zemście, miłości i narodzinach pierwszego na świecie zamaskowanego mściciela. W jego rolę wcielił się laureat Cezara – Pierre Niney („Yves Saint Laurent”), a partneruje mu plejada znakomitych francuskich gwiazd. Historia legendarnego hrabiego, którego czyny do dziś poruszają serca i wyobraźnię kolejnych pokoleń, to nowocześnie zrealizowane, spektakularnie kino przygodowe, pełne niesamowitych zwrotów akcji, efektów i trzymających w napięciu momentów. „Hrabia Monte Christo” zdobył uznanie krytyków na 77. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Cannes, otrzymując 11-minutowe owacje i pozytywne recenzje zarówno z zagranicznych, jak i polskich mediów. Zrealizowany za 44 000 000 euro, jeden z najbardziej wyczekiwanych francuskich filmów ostatnich lat, już 9 sierpnia trafi do polskich kin. Marsylia, rok 1815. Awansowany do rangi kapitana statku Edmond Dantès może w końcu poślubić miłość swojego życia, piękną Mercedes. Niestety sukces młodego marynarza budzi zazdrość wielu osób. Zdradzony przez rywali i potępiony jako członek spisku popierającego Napoleona, Dantès zostaje uwięziony i bez procesu osadzony w ponurym zamczysku If. Po czternastu latach, dzięki pomocy i tajnym instrukcjom współwięźnia – księdza Farii, udaje mu się zbiec i zdobyć legendarny skarb ukryty na wyspie Monte Christo. Wchodząc w posiadanie ogromnej fortuny, Dantès wciela w życie przebiegły plan eliminacji swych wrogów – dziś wysoko postawionych dygnitarzy. Jednak cena wyrafinowanej zemsty stanie się piętnem dla jego duszy…

Ogromne zainteresowanie trasą koncertową Myslovitz „Wieczorami chłopcy wychodzą na ulicę” przygotowaną z okazji 25-lecia wydania albumu „Miłość w czasach popkultury”, skłoniło zespół do zorganizowania drugiej części trasy jesienią tego roku.

Koncert będzie podzielony na trzy części, podczas których zespół z Mysłowic zagra całą płytę „Miłość w czasach popkultury”, a także kilka mniej znanych utworów, które powstały w tamtych czasach, ale nigdy nie zostały opublikowane na żadnej płycie.

„Miłość w czasach popkultury” jest w dyskografii zespołu Myslovitz, ale i w historii polskiej muzyki, albumem szczególnym. Wydany w 1999 roku wywindował grupę z Mysłowic na szczyty polskich list przebojów oraz na najlepsze sceny i festiwale Europy, na których przez kilka następnych lat występował u boku wielkich światowych sław.

Płyta „Miłość w czasach popkultury” odmieniła oblicze polskiej sceny pop-rockowej. Wiele cytatów z tej płyty zagościło na stałe w słownikach Polaków. Teksty z „Miłości” trafiły do kanonu i są dziś publikowane w podręcznikach i encyklopediach muzyki. Posłużyły także za cytaty na okolicznościowym merchu wyprodukowanym specjalnie z okazji jubileuszu albumu i trasy koncertowej. Można go zakupić w oficjalnym sklepie internetowym zespołu i oczywiście na koncertach. Od 23 lutego jest tam również dostępny album „Miłość w czasach popkultury” wznowiony po raz pierwszy na winylu z oryginalną okładką autorstwa Ryszarda Horowitza.

Już 15 października w Filharmonii Kaszubskiej wystąpi Ania Karwan — jedna z najbardziej uznanych artystek polskiej sceny muzycznej. Największą rozpoznawalność przyniósł Artystce singiel „Słucham Cię w Radiu Co Tydzień”. Ponad 55 milionów odsłuchań piosenki, zwycięstwo w konkursie Premiery, 56. Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu, nagroda za tekst i kompozycję w tym samym konkursie, a także nominacja do Fryderyka w 2020 ugruntowały pozycję na pop-rockowej scenie muzycznej w kraju.

Danuta Rinn była wszechstronnie wykształcona muzycznie, a łatwość z jaką śpiewała arcytrudne kompozycje, lekkość i wdzięk jej swingowania to pułapka dla tych, co próbują się z jej piosenkami mierzyć. Niewiele współczesnych wokalistek posiada możliwości wokalne odpowiadające poziomowi trudności tego materiału; jedną z nielicznych jest z pewnością Katarzyna Dąbrowska, której oryginalna barwa głosu, nadaje znanym i lubianym piosenkom Rinn zupełnie nowego brzmienia. Wspomagają ją w tym błyskotliwe aranżacje Urszuli Borkowskiej i zabawny scenariusz Magdaleny Smalary.

Zespół Wokalny Art’n’Voices poprzez „Laboratorium Ballad i romansów” przeniesie widzów w świat pełen onirycznej tajemnicy. Przygotowany przez nich spektakl powstał z inspiracji twórczością Adama Mickiewicza. Art’n’Voices (zdobywcy Fryderyka 2021 specjalizujący się wykonywaniu współczesnej muzyki a capella) wzięli na warsztat wydane 200 lat temu przełomowe dzieło, które symbolicznie zapoczątkowało epokę polskiego romantyzmu, poddając go twórczym eksperymentom przeszczepili jego ideę na grunt sztuki nowoczesnej.

Artyści wchodzą w twórczy dialog z wieszczem, łącząc jego ballady z muzyką a cappella wykonywaną przez zespół wokalny, okraszoną improwizacjami skrzypcowymi znakomitego jazzmana – Tomasza Chyły oraz ruchem scenicznym w wykonaniu artystki Sopockiego Teatru Tańca - Joanny Nadrowskiej. Za reżyserię oraz elementy aktorskie odpowiada Piotr Kosewski. Całość widowiska dopełnia gra świateł oraz wizualizacje budujące klimat
autorstwa Michała „Garego” Garnowskiego.

Mikromusic to polski zespół grający muzykę określaną jako avant pop lub art pop.
W ich twórczości słychać inspiracje słowiańskim folkiem, jazzem, rockiem i elektroniką.
Grali na najważniejszych polskich festiwalach i koncertowali za granicą m.in. w Japonii,
Irlandii, Litwie. Zespół w 2020 r został uhonorowany Fryderykiem w kategorii "Muzyka Poetycka".

Zapraszamy na wyjątkowe wydarzenie z udziałem zespołu, podczas którego będziemy mogli usłyszeć zupełnie przedpremierowe nagrania, zanim trafią one na krążek CD.

Od wydania albumu “Kraksa” minęły cztery lata. Aktualnie zespół promuje nowe wydawnictwo, które ukaże się w listopadzie tego roku. Do tej pory ukazały się trzy single. “Wkurzasz mnie”, w którym sam tytuł mówi za siebie oraz szczególny utwór “Jestem rzeką”, który powstał we współpracy z Belą Komoszyńskąm, Bovską i Marceliną.
Najnowszy, “Nie biłeś się nigdy o mnie” to entuzjastyczna opowieść o miłości. Zespół zaprezentuje wszystkie nowości podczas letniej trasy koncertowej.

Zapraszamy na kolejną edycję ArteFonie. Gwiazdą tegorocznej jest Natalia Kukulska - jedna z najbardziej
znanych i cenionych polskich wokalistek, której biografii ani dorobku artystycznego z pewnością nie trzeba przedstawiać. Podczas koncertu w Filharmonii Kaszubskiej zabrzmią największe przeboje z jej repertuaru w zupełnie nowej, akustycznej odsłonie. Artystka otuli słuchaczy swoim niezwykłym głosem, który zabrzmi w towarzystwie smyczków.

Muzycy z Atom String Quartet – jednego z najlepszych jazzowych kwartetów smyczkowych na świecie - zaaranżowali utwory Natalii Kukulskiej w nieoczywisty sposób. Zastąpili typowe dla elektroniki brzmienia i arpeggiatory grą na instrumentach smyczkowych przy użyciu wielu niekonwencjonalnych technik uzyskując niepowtarzalny efekt, który będzie można usłyszeć na żywo podczas ich wspólnego koncertu. Towarzyszyć im będzie Michał Dąbrówka, który zagra na perkusji i ksylofonie. Gościnnie na scenie pojawi się także organizator festiwalu – Zespół Wokalny Art’n’Voices, który wspólnie z Natalią Kukulską wykona jeden z jej utworów
w autorskiej aranżacji.

Nancy Vieira nazywana jest najbardziej stylową kontynuatorką sztuki Cesarii Evory. Kto sięga głębiej, wie, że jej historia, pochodzenie społeczne a zwłaszcza serdeczna, otwarta osobowość różnią ją od Cesarii. Pozostaje faktem, że Nancy występuje często z zespołem legendarnej artystki i pojawiła się w wielkim koncercie jej pamięci w lizbońskim Coliseu. Albumy Lus i No Ama należą do najpiękniejszych prezentów, jakie dostaliśmy z Cabo Verde. Za płytę, Manha Florida Nancy Vieira została uhonorowana aż dwiema statuetkami na prestiżowym festiwalu muzyki luzofońskiej: Najlepszy Album Tradycyjny i Najlepsza Wokalistka.

Przygotuj się na niezwykłą przygodę - spektakl pełen humoru, zwariowanej akcji i... podróży w czasie!

Spotkasz się z grupą uczniów, którzy przez komiczny przypadek zostają wciągnięci w wir historycznych wydarzeń Wejherowa. Razem z nimi odkryjesz zakamarki historii naszego miasta i zobaczysz je w zupełnie nowym świetle.

W rolach głównych wystąpią osoby znane z życia publicznego, które zapewnią ci niezapomniane chwile śmiechu i rozrywki.

Zabierz rodzinę, przyjaciół i dołącz do naszej szalonej podróży przez czas i historię!

Organizatorzy:
Miejska Biblioteka Muzyczna im. Aleksandra Majkowskiego w Wejherowie
Filharmonia Kaszubska – Wejherowskie Centrum Kultury

Spektakl powstał we współprodukcji Wejherowskiego Centrum Kultury z Teatrem Miejskim im. Witolda Gombrowicza w Gdyni.

Zabawna opowieść o tym, że stereotypowe postrzeganie ról kobiety i mężczyzny może być krzywdzące dla obu stron, a szczęście można osiągnąć żyjąc wyłącznie na własnych warunkach. Kiedy okazuje się, że tradycyjny model rodziny się nie sprawdza, żona przejmuje obowiązki męża w jego firmie, on zaś jej obowiązki w domu. Te zmiany zajdą dużo dalej transformując życie pozostałych bohaterów. Dla niektórych rezultaty tej zamiany będą zaskakujące; dla wszystkich – ostatecznie satysfakcjonujące.

Zapraszamy na spektakl Teatru Dramatycznego im. Gustawa Holoubka w ramach projektu Teatr Polska.

Widzisz płaczącego mężczyznę. Jakie wywołuje w tobie emocje? Odruchy? Co przychodzi ci na myśl, kiedy mijasz na ulicy faceta, który łka? I czy w ogóle zdarza ci się takich facetów spotykać? Czy męskie łzy są towarem deficytowym? Te publiczne należą do rzadkości. A czy te prywatne mogą posłużyć jako podstawa teatralnej opowieści?

Zapraszamy najmłodszych na spektakl realizowany w ramach programu Teatr Polska!

Sztuka Perfekty i Ambaras cenionej dramatopisarki Marii Wojtyszko, w reżyserii Jakuba Krofty, to pełna magicznych światów i nieoczywistych zwrotów akcji bajka drogi, w której wszystko jest możliwe – spotkanie wróżki, chmary niebezpiecznych mordoryjów, odkrycie Liberlandii… A może nawet polubienie przyszywanego brata?

To opowieść o pięknie różnorodności, sile wyobraźni, a także o kochającej rodzinie, która jest bogactwem, mimo najróżniejszych kształtów, jakie może przybrać.

Wejherowskie Centrum Kultury zaprasza na swoją kolejną produkcję. Spektakl Symbioza jest efektem współpracy doświadczonego zespołu tancerzy i performerów Teatru Ruchu Mo-sHe z żywiołowością młodego zespołu Teatru Tańca Pasja.

To działanie kolektywne, symbiotyczne zaowocowało stworzeniem pięknego obrazu, pełnego prawdziwych emocji, energii i ruchu. Spektakl jest wyjątkowym obrazem oprawionym w niemal organiczne kostiumy i scenografię projektu Joanny Borkowskiej. Widowiskowym układom choreograficznym towarzyszą wizualizacje Filipa Borkowskiego i pokaz świateł w reżyserii Jacka Rogalewskiego. Całości dopełnia zaś kolaż muzyczny The Cinematic Orchestra, Orbital, Bonobo.

Tą symbiotyczną współpracę twórców splata wizja reżyserki Moniki Leśko-Mikołajczyk. Subtelność i siła przeplatające się w spektaklu, dają przestrzeń do refleksji nad tym, co istotne, by współistnieć z otaczającym nas światem. Spektakl jest fantazją o współodczuwaniu, współodpowiedzialności za drugiego człowieka i świat, w którym żyjemy.